"Драматешка" - самый крупный в рунете архив детских пьес

    Данная программа создана для того, чтобы научить молодых людей видеть не только себя в этом мире, но и других – как взрослых, так и сверстников; знать и использовать в жизни весь богатый арсенал гуманистических свойств личности; владеть своими эмоциями при общении с другими. Данная программа создана для того, чтобы раскрепостить молодого человека, придать ему уверенности в своих силах и способностях, социально его адаптировать, сформировать способность к саморазвитию. Так же программа создана для того, чтобы создать коллектив, в котором бы молодые люди общались, совместно творчески трудились и поддерживали отношения в институте и на улице.

    Специфика театрального и сценического искусства как искусства человековедения, где объектом исследования и изображения, а так же исполнителем является сам человек, выходящий на прямое, непосредственное общение с другим человеком (партнёром, зрителем), создаёт особые предпосылки для формирования с помощью этого искусства социально активной, творческой личности, способной изменить мир и себя в этом мире. Формирование такой личности является результатом творческого процесса, где через познания личности другого происходит собственное «выпрямление».

    Отличительной особенностью программы является деятельный подход к воспитанию, образованию, развитию молодого человека средствами театра и вообще сценической деятельности, т.е. молодой человек становится вовлеченным в такую продуктивную творческую деятельность, где он выступает, с одной стороны, в качестве исполнителя, а с другой – соавтором при работе над спектаклем или концертом (сценаристом, художником, композитором, режиссёром). Необходимость ощутить на себе социальную роль художника-творца настоятельно требует от него осмысления действительности, выявления своего собственного отношения, позиции. А значит, внутренней свободы-открытости в противовес замкнутости и зажиму, характерным для людей всех возрастных групп.

    Организация творческого процесса целиком лежит на плечах педагога-режиссёра. Это объясняется отсутствием у молодых людей достаточного жизненного опыта, несовершенством психофизического аппарата, доминирующей потребностью «Быть на сцене» над желанием выразить и донести идею и смысл, не владением азами театрального дела.

    Однако формирование у молодых людей отношения к своему собственному созданию как к произведению искусства, способному изменить мир, рождает подлинный творческий результат.

    Особенностью программы является акцент на общее развитие личности, включая ее физическое совершенствование. С этой целью в курс программы включены занятия по сценическому движению, пантомиме; рекомендуются и создаются условия для занятия в кружках ритмики, хореографии и вокальной студии. Происходит выявление и развитие универсальных способностей молодого человека на основе генетической взаимосвязи зрения, слуха, осязания, обоняния, движения и т.д.

    Организация концертов, конкурсов, вечеров на протяжении всего периода обучения непосредственно связана с овладением и закреплением навыков мастерства актера.

    В театральной студии могут заниматься молодые люди любого возраста. Они активны, осознают себя как личность, занимаются поиском своего места в жизни. Они на занятиях самоутверждаются, самоориентируются, одновременно учатся взаимодействовать с другими, т.к. театр – дело коллективное.

    Особое место в обучении театральному мастерству занимают индивидуальные занятия с учащимися как при подготовке спектакля и ли концерта, так и при овладении азами театральной школы.
    
    Принцип построения данной программы:
1.    От простого к сложному.
2.    Наглядность и доступность.
3.    От теории к практики.
4.    Индивидуальный подход.
5.    Сознательность и активность самих учащихся.

Обучение охватывает несколько этапов. Эти этапы отражают содержательный аспект программы, выявляя при этом основные направления развития молодых людей средствами сценического искусства:

1.    Период накопления предполагает погружение в пространство цвета, звука, движения через подражание – овладение формой, где сценическое искусство учит согласовывать тело с душой и душу с телом как независимых миров. Происходит освоение общечеловеческих стереотипов поведения, формируется способность к сопереживанию и подражанию.

2.    Период моделирования связан с освоением духовных ценностей через «примерку» на себя многообразных ликов – человеческих масок, характеров, типов, скрывающих до поры собственное лицо.

3.    Период становления собственного «Я» связан с выходом на «личностное начало». Именно здесь через свободное общение со зрителем молодые люди учатся нести в мир добро, своё мировоззрение.

4.    Освоение индивидуального пространства через элементы внутренней и внешней техники актера предполагает постоянный тренинг навыков и умений, связанных с воображением и фантазией, эмоциональной памятью и другими психическими процессами, лежащими в основе любой творческой деятельности. Совершенство речевого аппарата, включая навык четкого произношения звуков, постановку дыхания, развития динамического диапазона голоса, развитие и совершенствование навыков работы над художественным текстом, совершенствование двигательного аппарата ребенка через развитие всей мышечной системы и навыков координации в пространство. Тренинг по внутренней и внешней технике проводится с детьми на протяжение всего времени обучения. А так же во время постановки спектакля или концертов.

5.    Творческая деятельность во время создания образа в сцене или спектакле в целом - работа над образом начинается с формирования первоначального представления о перевоплощении через пластические и ритмические характеристики образов животного мира и предметов, постепенно переводя ученика на путь самостоятельной работы над ролью, включая выстраивания логики поведения героя, поиск его внутренней и внешней характеристики, определения сверхзадачи и т.д. Таким образом, в процессе творческой деятельности молодой человек овладеет навыками актерского мастерства, получит представление об образе спектакля и его компонентах, о логике и единстве всех составляющих сценического действа.

6.    Освоение творческой этики направлено на формирование у молодого человека навыка коллективной работы и творческой дисциплины. Он, включенный в театральную и концертную деятельность, постепенно приобретает навыки межличностных отношений. У него происходит осознание зависимости всех от одного и одного от всех; формируется умение правильно оценивать критические замечания, установка на преодоление в себе апатии в случае неудачи; формируется отношение к спектаклю или концерту как  к произведению искусства, способному изменить мир.

7.    Общеэстетическое развитие предполагает знакомство с историей театра. Через беседы о литературе, обсуждение просмотренных кинофильмов, спектаклей, концертов, любого сценического действа у молодых людей формируется представление об искусстве как высшей формы общения, возникает потребность в овладении его языком, воспитывает навык творческой требовательности к собственной личности.
Данная программа, ориентированная прежде всего на творчество педагога, дает широкую возможность сконцентрировать свое внимание на поиске собственного стиля преподавания, включая не только методику, но и структурно-организационные формы занятий, выбор художественного материала, творческих занятий, определения необходимости и принципов включения смежных искусств.